Фанатик кино - красноармеец и академик Конрад Вольф

Некоторые считают, что Конрад Вольф всю свою жизнь снимал, по сути, один и тот же фильм. Основной темой этого единственного фильма была попытка осмысления жизни: в своих работах Конрад Вольф вновь и вновь обращался к трагедиям немецкой истории – и к истории его собственной.

Отец Конрада Вольфа, врач и драматург Фридрих Вольф, еврей и коммунист, был вынужден покинуть Германию в 1933 году. Когда семья через Швейцарию и Францию добралась до Москвы, Конраду было девять лет. В советской эмиграции произошло его первое тесное соприкосновение с кинематографом: в возрасте десяти лет он сыграл небольшую роль в фильме Густава фон Вангенхайма "Борцы". Это событие произвело на Конрада огромное впечатление и сделало его - как он сам потом признавался – "фанатичным" посетителем кинотеатров.

После 1945 года Конрад Вольф остался на четыре года в Германии: писал материалы для "Берлинер Цайтунг", был референтом по вопросам культуры Информационного отдела Советской военной администрации в Саксонии-Ангальт, работал в Доме культуры Советского Союза в Берлине. Потом поступил во ВГИК. Его учителями были Михаил Ромм, Сергей Герасимов, Сергей Юткевич и Григорий Александров. Снял дипломную картину на восточногерманской студии художественных фильмов "ДЕФА". Но этот самостоятельный режиссёрский опыт Конрад Вольф вспоминать не любил. Он хотел разработать "серьезный, современный" сюжет о советско-германских отношениях, но Главное управление по делам кинематографии министерства культуры ГДР отклонило его заявку на сценарий под названием "Путь на родину". Так он был вынужден выбрать для диплома музыкальную комедию "Один раз не в счет", хотя она вряд ли соответствовала его художественным стремлениям. Годом позже, в 1955, Конрад Вольф снял фильм "Выздоровление", рассказывающий об истории немецкого врача, который проходит на войне своего рода процесс очеловечивания. Международное внимание Вольф привлек к себе в 1957, сняв фильм "Лиси". Это была экранизация романа Ф. С. Вейскопфа о молодой берлинской рабочей, которая искренне верила в идеи национал-социалистов, пока ей не открылось подлинное лицо новой власти.

Кстати, у некоторых из наших читателей, наверное, родилось подозрение, что чтят Вольфа только у нас и – отчасти - в Германии. Между тем, это далеко не так. В 1959 году на кинофестивале в Каннах Конраду Вольфу был присвоен специальный приз жюри за фильм "Звезды" по сценарию Анжела Вагенштайна. Фильм рассказывал историю безнадежной любви между германским солдатом и еврейкой, отправленной в Освенцим.

Во всех своих картинах Вольф задавал вопрос о правде истории и о честности в обыденной жизни каждого человека, и он не мыслил первое без второго. Он снимал фильмы о немецкой повседневности и никогда не смотрел на неё свысока. Его волновали те же вопросы, что и окружающих его обычных людей. Вольф никогда не поучал своих соседей: он говорил с ними – или уважал их молчание. И его фильмы стали летописью целых эпох - послевоенных лет ("Искатели солнца"), 60-х ("Расколотое небо"), 70-х ("Голый человек на стадионе") и 80-х годов ("Соло Сани"). В 1976 году Конрад Вольф вернулся к военной теме в фильме "Мама, я жив", в котором рассказывались достоверные случаи из жизни германских военнопленных в Советском Союзе. До своей смерти в 1982 году Конрад Вольф жил в Берлине. Его последней работой стал многосерийный документальный фильм о певце и актере Эрнсте Буше.

За несколько месяцев до смерти Вольф совершил поездку в Москву, посетил места своего детства. Готовясь к фильму, который ему не суждено было снять, он искал картины и атмосферу того времени. Его брат Маркус Вольф описал этот проект в книге "Тройка". По замыслу режиссёра, этот фильм стал бы историей о трех мужчинах, живших в детстве в Москве и вновь встретившихся там в зрелом возрасте; историей о судьбе, ожиданиях и дружбе. В этом году Конраду Вольфу исполнилось бы 80 лет. Пятьдесят лет назад он снял свой первый фильм. Ретроспектива фильмов на XXVII ММКФ – дань памяти талантливому человеку и борцу.

Павел Подкладов