МЫ и КУЛЬТУРА: Швейцарский грузин, наррация и техногенная оптика. - 7 июня 2003 г.

Для решения этой проблемы даже из-за границы приглашают ведущих мировых кураторов — Роберта Сторра (куратор Музея современного искусства в Нью-Йорке), Харальда Зеемана (известный независимый куратор), Ханс-Ульрих Обрист (куратор Музея современного искусства города Парижа), Франческо Бонами (куратор Венецианской биеннале-2003) и другие. Собирают круглые столы, прессу и обсуждают, думают, анализируют. От Джермана Челанта даже поступило предложение: привозить в страну побольше западной культуры. Это-де должно поднять культурный «дух» населения… Но есть среди наших галеристов люди, которые ни о чем таком не думают, а просто создают все новые и новые проекты, не изменяя при этом высокому уровню своих галерей. Таким человеком был и до сих пор остается Марат Гельман.

3 июня в галерее открылась новая экспозиция. Ее автор - Кока Рамишвили – бывший советский художник из Грузии, проживающий теперь в Швейцарии. Представленные на выставке работы Кока создавал специально для Москвы. Это первое его появление здесь с 1995 года. Наверное, поэтому имя Рамишвили практически неизвестно местным ценителям. На Западе же дело обстоит совершенно по-другому. Переехав в Женеву только в 1999 году, Рамишвили сегодня стал весьма заметной фигурой на европейской арт-сцене. Он сотрудничает с крупнейшими галереями, участвует в международных проектах, биеннале, выставляется в Женевском центре современного искусства. Теперь вот доехал и до нас…

Экспозиция состоит из двух частей. В первом зале демонстрируется 20-минутный видеофильм «Урок рисования». В нем разрозненные почеркушки сначала получают последовательность видеосюжета, а затем процессу рисования придается несвойственный ритм и энергетика с помощью цифрового монтажа. Рождающийся в результате драматический эффект связан с тем, что рисование приобретает психологическое измерение, процесс прочерчивания линий по бумаге уподобляется наррации со свойственной ей повторяемостью, фиксацией на деталях. Сильную эмоциональную окрашенность придает фильму звук, исходным материалом для которого является только скрип грифеля по бумаге.

Пять акварельных серий, которые экспонируются в другом зале галереи, созданы под влиянием той же стратегии соединения традиционных приемов и новой, «техногенной» оптики. И хотя выполнены они только лишь в технике акварельной живописи, прием кадрирования отдельных фрагментов связывает серию с принципом кино. Зрителю остается лишь гадать: то ли это грузинская художественная школа, то ли влияние Запада…В любом случае, Newsinfo советует своему читателю посмотреть эту примечательную выставку, которая продлится до 25 июня.

Адрес галереи: м. Полянка, 7/7 – 5, тел: 238-27-83

Елена Пашкевич