Кино умирает от перепроизводства: Ридли Скотт назвал виновных и поставил диагноз эпохе

Ридли Скотт снова громко заявил о себе — на этот раз не новым фильмом, а резким высказыванием о современном кинематографе. На ретроспективе Британского института кино режиссёр признался, что почти перестал смотреть свежие картины и предпочитает пересматривать собственные. Причина, по его словам, проста: качество большинства современных фильмов его разочаровывает.

"Сегодня снимают буквально миллионы фильмов по всему миру, и большинство из них — дерьмо. Так что я делаю вот что, и это ужасно: я начал пересматривать свои собственные фильмы, и на самом деле они действительно хороши! И к тому же они не стареют", — сказал режиссёр Ридли Скотт.

Великий перфекционист Голливуда

Ридли Скотт — фигура, не нуждающаяся в представлении. Его фильмография — это собрание картин, изменивших жанры. От "Чужого" до "Гладиатора", от философского "Бегущего по лезвию" до триллера "Телма и Луиза" — каждая работа стала культурным ориентиром. Кинематографисты нового поколения цитируют Скотта, используют его визуальные приёмы и структуру повествования, а он, похоже, разочаровался в их результате.

Слова режиссёра вызвали дискуссию в индустрии. Многие признали, что потоковый контент действительно обесценил авторское кино, но другие считают, что Скотт просто тоскует по эпохе, когда фильм снимался ради искусства, а не ради алгоритмов.

Сравнение эпох

Современное кино стало более доступным — любой может снять фильм на смартфон и выложить его в сеть. Но именно это, по мнению Скотта, и разрушило планку качества.

Почему Скотт недоволен

1. Переизбыток контента. Миллионы картин ежегодно создаются для онлайн-платформ, но лишь единицы заслуживают внимания.

2. Коммерциализация. Режиссёрская идея уступает место маркетинговой формуле "как продать".

3. Потеря ремесла. CGI и нейросети заменили живую режиссуру и работу с актёром.

4. Однотипность. Многие ленты создаются под шаблон стриминговых сервисов, теряя индивидуальность.

Скотт известен как перфекционист. Он способен переснимать сцену десятки раз, если чувствует, что "не поймал момент". Поэтому неудивительно, что ему трудно принять индустрию, где скорость и бюджет важнее деталей.

Как режиссёр работает сегодня

Сейчас Скотт занят съёмками "Гладиатора 3" - продолжения одной из своих самых масштабных лент. Несмотря на возраст, ему 87 лет, он не собирается уходить из профессии. В интервью он признавался, что вдохновение черпает не из чужих фильмов, а из истории, архитектуры и живописи.

Интересно, что ранее он отказался снимать "Терминатора 3", хотя ему предлагали 20 миллионов долларов — сумму, равную гонорару Арнольда Шварценеггера. Скотт объяснял: фильм ему не близок по духу, а работать без личного интереса он не привык.

Советы от мастера

Если разложить принципы Скотта на универсальные шаги, они подойдут не только режиссёрам, но и любому творческому человеку.

1. Снимайте только то, что чувствуете. Без личного отношения фильм теряет душу.

2. Не бойтесь дисциплины. Перфекционизм — это не недостаток, а инструмент.

3. Учитесь у себя. Пересматривайте свои работы, анализируйте ошибки.

4. Держитесь подальше от трендов. Мода уходит, а стиль остаётся.

5. Не экономьте на деталях. Зритель чувствует, когда вещь сделана с любовью.

А что если Скотт прав?

Если взглянуть на кинорынок трезво, действительно заметно: студии боятся рисковать. Зрители привыкают к франшизам, и новые идеи тонут в потоке ремейков. Возможно, критика Скотта — это не снобизм, а диагноз целой эпохи, где алгоритм решает, что смотреть.

Тем не менее, молодое поколение режиссёров видит в его словах не приговор, а вызов. Ведь если мэтр утверждает, что кино стало однообразным, значит, есть шанс доказать обратное.

Плюсы и минусы современного кино

FAQ

Как Ридли Скотт относится к новым режиссёрам?
Он уважает тех, кто умеет мыслить независимо и не подражает чужому стилю.

Почему он не снимает для стриминговых сервисов?
Режиссёр считает, что фильмы нужно смотреть на большом экране — в тишине и темноте зала.

Какой фильм Скотта он сам считает лучшим?
По его словам, "Бегущий по лезвию" — работа, в которой он смог соединить философию и визуальное совершенство.

Мифы и правда

• Миф: Скотт презирает все современные фильмы.
  Правда: он критикует систему, но отмечает исключения — например, работы Дени Вильнёва.

• Миф: режиссёр живёт прошлым.
  Правда: он активно работает и экспериментирует, просто не хочет терять стандарты.

• Миф: его фильмы устарели.
  Правда: многие считают, что они выглядят современнее большинства новых картин.

3 интересных факта

1. Ридли Скотт придумал логотип своей компании Scott Free во сне.

2. Он лично рисует сториборды к каждому фильму.

3. Во время съёмок "Чужого" настоял, чтобы костюм монстра актёр надевал только на площадке, чтобы сохранить эффект неожиданности.

Исторический контекст

В 70-80-е Скотт вошёл в кино в период революции спецэффектов и независимого продюсирования. "Чужой" стал символом ужаса и научной фантастики, "Бегущий по лезвию" — философским манифестом киберпанка, а "Гладиатор" — возрождением жанра исторического эпоса. С тех пор режиссёр ни разу не повторился, сохраняя баланс между коммерцией и искусством.