Мультимелодрама в нарисованном Токио

Маруяма Масао, одетый в свитер с покемонами, улыбаясь беззубым ртом, рассказал о мультипликационном бизнесе, ставшим делом его жизни.

Аниме как жанр японской мультипликации зародилось в начале прошлого века, но развитие получило именно в период восстановления Японии после Второй Мировой, когда в побежденную страну, лишенную каких бы то ни было радостей, стали завозить американские мультфильмы. Японские подростки, и в их числе юный Маруяма, родившийся вскоре после начала войны, запоем смотрели в маленьких кинозалах диснеевскую классику на подергивающейся пленке, которую крутили на списанных кинопроекторах.

Японцы особенный, фанатичный народ. Японцы называют это "отаку", – человек, хорошо разбирающийся в своем деле. Если что-то западает "отаку" в душу – будь то джаз, мультфильмы или компьютеры, он положит на это жизнь. И вот как семя из Старого Света падало и прорастало в плодородной почве Нового, так и японское аниме ("аниме" - сокращение от английского "animation", что значит анимация), распространилось по всему миру, оказав влияние и на саму диснеевскую студию. Во-первых, это связано с необычностью изображения. Традиционную европейско-американскую мультипликацию соединили с древней японской традицией изображения людей – гигантские невинные глаза у женщин и узкие хитрые у мужчин, чересчур большие подбородки, и, что самое главное – богатство мимики героев. Возможно, вы помните популярные в СССР переводные детские книжки про мальчика Исумбоси, победителя великанов.

Вторая причина – удешевление процесса создания аниме, для которого используется меньшее количество изображений, чем в традиционной анимации. Из-за этого порой наблюдается статичность, словно это не мультфильм, а анимированный комикс. Однако удешевление позволяет ставить на поток производство фильмов в совершенно разных жанрах – от традиционных детских историй и сказок до научной фантастики, криминальных триллеров и даже порнографии.

На сей раз Мируяма Масао представил работу режиссера Сатоши Кона «Крестные отцы Токио (в отечественном прокате - «Однажды в Токио»). Это мелодрама, а не гангстерский боевик, как может показаться из названия. В центре сюжета – три неудачника, бродяги, жители домов из картонных коробок: опустившийся спортсмен, трансвестит и сбежавшая из дома девочка. Троица нашла морозной рождественской ночью младенца в груде мусора и отправилась, всячески кляня и ругая найденыша, на поиски его родителей. Клубок интриги потихоньку разматывается, пока они идут по заснеженным улицам Токио, которые художники вырисовали с какой-то гиперреалистичностью, словно это настоящие фотографии реальных улиц. На своем пути бродяги встречают то бандитского главаря, который приглашает их на свадьбу своей дочери, то непутевую мать малыша – она вот-вот собирается броситься с моста.

Все эти случайные встречи так смешны, будто сценарий сочинял ребенок, у которого разыгралась фантазия. "Но ведь в каждой истории должно быть немного вымысла... или много", – улыбаясь, сказал Мируяма.

"Однажды в Токио" немного условен, немного грубоват, немного переслащен, но в целом это хорошая рождественская сказка и неплохой вариант для первого знакомства с аниме.