Театр. Аисты театра "Ильхом"

Человек, знакомый с советским и постсоветским театром понаслышке, бывавший только в Большом и Мариинке, мог бы удивиться такому ажиотажу вокруг "провинциального гастролера". Но такая позиция была бы весьма опрометчивой. "Ильхом", которому уже тридцать лет, в свое время был первой в СССР профессиональной негосударственной труппой. Его основал режиссер Марк Вайль, пьесы ставились (и продолжают ставиться) на русском языке. На постановки "Ильхома" (в переводе это слово из Корана означает "вдохновение") стекалась вся прогрессивная интеллигенция и диссиденты узбекской столицы: на тамошних подмостках можно было увидеть пьесы, которые цензура не позволяла ставить на сценах государственных театров.

Как и тридцать лет назад, на родине театр "Ильхом", преодолевший в небогатом Узбекистане все трудности перестроечного и постперестроечного периода, работает в подвале Дворца Молодежи. За прошедшие годы труппа сменила несколько стилей исполнения: клоунада, острополитический памфлет, поэзия, комедия дель арте. Спектакли, которые в этом году приехали в Москву, в какой-то степени отражают все метаморфозы "ильхомовской" исполнительской манеры. "Бесплодные усилия любви" — зажигательная комедия положений, с переодеваниями, шутками, клоунским гримом актеров. Старинная пьеса великого английского драматурга словно "помолодела" на несколько столетий, превратившись в актуальную и увлекательную, почти современную историю.

"Белый-белый черный аист" — совсем другой спектакль. В центре любой драмы лежит любовь, а если дело происходит в патриархальном, пропитанном религиозностью обществе, каким было общество, в котором жил и писал Кадыри, по текстам которого написана инсценировка, — то такая любовная драма легко оборачивается трагедией. Люди не могут позволить себе давать волю чувствам – над ними довлеет семейный, социальный, религиозный долг, и общество жестоко и неумолимо карает за нарушение его законов и подрыв моральных устоев. Столь же непримиримо наказывается и любое проявление индивидуальности, самовыражения, выходящее за рамки привычного. "Аист" — пьеса скорее философская и политическая, нежели развлекательная.

Ну и "на сладкое" зрители снова получат комедию по пьесам и рассказам Чехова. Постановщик превратил саркастические чеховские пассажи в задорный водевиль. Даже те зрители, которым довелось смотреть постановки великого русского классика во множестве вариаций, вряд ли заскучают: им помешает свежее прочтение давно знакомых текстов, неожиданные драматургические повороты и хорошая актерская игра.