Константин Сергеевич и его Премия

Премии Станиславского исполняется в этом году 10 лет. Можно назвать это первым серьезным юбилеем. И вот, оглядываясь назад и перебирая имена награжденных за эти годы, а следом за тем – вспоминая сыгранные роли и поставленные спектакли, поневоле осознаешь, что премия может участвовать в театральной жизни. Выбирая лучших – если, конечно, это лучшие – она влияет на сам театральный процесс. Задавая тон, она – если продолжить музыкальные сравнения – не позволяет фальшивить. И себе самой, отмечая год за годом все новых и новых лучших. И другим”.

Список лауреатов этого года позволяет еще раз убедиться в том, что Премия отмечает лучших и отнюдь “не фальшивит”. Среди них: великолепный театровед Майя Туровская, актеры Валерий Баринов и Галина Тюнина, режиссеры Юрий Погребничко и Миндаугас Карбаускис, драматург Людмила Петрушевская. В номинациях “За вклад в равитие актерского искусства” награждены актриса-легенда Алиса Фрейдлих и немецкая актриса Ютта Лампе. А в такой же номинации, но за художественное оформление спектакля награжден гений отечественной сценографии Давид Боровский. О многих из этих прекрасных людей Newsinfo не раз писало. Сегодня мы решили попросить некоторых театроведов прокомментировать лишь некоторые имена лауреатов.

Вначале, сообразуясь с законами гостеприимства, - об иностранном лауреате. О немецкой актрисе Ютте Лампе рассказывает критик Роман Должанский.

Это очень интересный пример биографии очень крупной актрисы, которая всегда была современной. В России ее знают в основном по чеховским ролям. Мы видели Машу в “Трех сестрах”, Раневскую в “Вишневом саде” Петера Штайна, потом Аркадину в “Чайке” Люка Бонди. Надеюсь, что когда-нибудь нам удастся привезти на фестиваль Сезоны Станиславского спектакль по современной пьесе с ее участием. Потому что эта актриса чутка не только к пьесам Чехова, но и к новой драматургии, и к новой режиссуре. Она играла у Роберта Уилсона и никогда не жаловалась, что артисты у него выполняют функции марионеток. Недавно она после большого перерыва вернулась на сцену Театра “Шаюбюнне”, где сыграла в спектакле режиссера-минималиста Люка Персифаля. Перед нами - уникальная биография актрисы, которая всегда откликалась на новые веяния. Мне кажется, что это – очень важный пример для многих наших крупных актеров.

Профессор Видас Силюнас – о Майе Туровской и Людмиле Петрушевской.

Мы могли дать Майе Туровской премию и 10 лет назад, и 9, и 8. Но мне кажется, что это справедливо, что она получает ее именно в этом юбилейном году, потому что это подчеркивает масштаб этой хрупкой маленькой женщины, уникальность ее вклада в русское театроведение и вообще – в русскую культуру. Ее книги – не только виртуозный анализ актерского и режиссерского искусства, но и портрет меняющегося времени. Она унаследовала глубокие замечательные традиции русской критики, где любое явление искусства становится в контекст эпохи. Вспомните хотя бы ее рецензии на спектакль Камы Гинкаса “Черный монах”, где она говорит и о другом, не менее знаменитом, чем Чехов, докторе – Зигмунде Фрейде. Она приходит к выводу, что в культуре ХХ века почти исчезнет интерес к здоровому человеку. И к тому, что ХХ век будет “болен человеком”. Вот таким замечательным, изящным “сальто” Майи Туровской можно только диву даваться. Что касается Людмилы Петрушевской, то вы видите, что ее номинация названа “за вклад в развитие современного театра”. Понятно, что без этого имени невозможно представить театральный процесс – не только наш, но и мировой. Не будь в творчестве Марка Захарова спектакля “Три женщины в голубом”, исчезла бы какая-то чрезвычайно важная краска его искусства.

Критик Марина Тимашева – о Галине Тюниной.

Я бы, конечно, сказала, что Галя Тюнина – лучшая актриса театра “Мастерская П. Фоменко”. Но не могу так определенно выделить ее из этого превосходного ансамбля. Поскольку все актрисы этого театра – самые лучшие, и Галя – одна из этих лучших. Впервые я ее увидела в спектакле Ивана Поповски “Приключение” по пьесе Марины Цветаевой. Это был спектакль, где не были отчетливо видны люди: звучали странные голоса, были видны какие-то силуэты, взмахи рук. И одна из пар пластичных рук, один из голосов – низкий, невероятно красиво окрашенный - принадлежал Галине Тюниной. Потом она стала одной из звезд театра Петра Фоменко. Кроме того, она – знаменитая киноактриса. Ей повезло: на том кинематографическом фоне, который сложился у нас в стране, она снимается в хороших фильмах. Она играла в “Мании Жизели”, “Дневнике его жены”, “Прогулке” Алексея Учителя и в некоторых других картинах. Ее удачи, прежде всего, оттого, что она очень переборчива и снимается далеко не во всем, что ей предлагают. Но повезло, прежде всего, не ей, а нам с ней. Потому что, при том, что она – великолепная актриса, она – еще крупная личность. Это я готова сказать далеко не про каждого актера. Она умна, чрезвычайно внимательна к другим людям, очень внимательна к тому, что говорят о ее работе. Это редкое качество - слушать какие-то, порой не очень приятные, вещи. Что касается ее ролей в театре, то главное – в уникальной способности актрисы пропитываться человеческим характером, который она… даже не играет, а живет им. Она – очень глубокий, очень умный и очень надежный человек. И мне кажется, что такого же блестящего мастера, как Галина Тюнина, среди актрис ее поколения я больше не знаю.

В финале было объявлено, что премия имеет свой неплохой денежный эквивалент – 3000 долларов США, а ее символом является золотой значок с факсимиле К.С. Станиславского. Этой своей традиции Фонд будет придерживаться, пока он существует.

Павел Подкладов