Курсы валют:
  • Обменный курс USD по ЦБ РФ на 21.01.2018 : 56,7597
  • Обменный курс EUR по ЦБ РФ на 21.01.2018 : 69,2582
  • Обменный курс GBP по ЦБ РФ на 21.01.2018 : 78,5497
  • Обменный курс AUD по ЦБ РФ на 21.01.2018 : 45,2999

Культура

Эстетизация зла, или отчего переворачивается Ленин?

Из истории авангардного движения

В 1915 г. Малевич выставил "Черный квадрат". Он вступил в ту область, где колдуют экстрасенсы. Критики забились в конвульсиях. Час фарса пробил. Бенуа назвал "Черный квадрат" Малевича той иконой, которую предлагают взамен мадонн и которая приведет к гибели.

Термин "авангард" вышел в обиход в начале 20 века – им называли творчество кубистов, футуристов, абстракционистов. Это можно отнести к поискам нового языка и новых форм, но не к духовному лидерству, как ошибочно это подается. Искусство либо восходит к духовным вершинам, либо нисходит в пропасть. Пропасть наступила после революции, когда ИЗО в правительстве Ленина возглавил ретушер из Парижа Д. Штеренберг. Он ввел талоны на краски, отказав Нестерову, Пастернаку, Рериху как белым. Стенка шла на стенку, уничтожая основу- школу. Шло "оптовое разрушение искусства". Утвердившийся в Советской России соцреализм подмял и тех и других.

После смерти Сталина, когда началась оттепель, художники стали свободнее дышать. К 30-летию МОСХа в Манеже выставили всех маститых художников и группу молодых. Хрущев приехал в Манеж 1 декабря 1962 года, за ним – Суслов, Полянский, Косыгин. Хрущев столкнулся с результатами "оттепели". Пидарасы несчастные… бросил Хрущев и выбежал из Манежа.

Итальянская "Унита" посвятила целую полосу разгрому выставки. 30-летия МОСХа: "Холодная война в изобразительном искусстве продолжается и постепенно охватывает все области советского искусства. Действительной почвой ее возникновения явилась выставка официальных художников в Манеже, и включенная в нее неофициальная экспозиция. Среди их произведений – все тенденции современного абстракционистского искусства. Работы скульптора Эрнста Неизвестного.

После разгрома абстракционистов в Манеже началось глухое подполье. Началась эпоха квартирных выставок. Сбивались в маленькие замкнутые группки. Так появились "Коллективное действие", где главный посыл существования был – "невхожесть в официальную культуру". Но принадлежность к группе, "секте" оказалось сильнее принадлежности себе.

Художники впрыскивали в систему свой яд, он был разлит в их картинах, которые до бешенства раздражали власти. Обыски КГБ на квартирах этих художников были обычным делом. Их таскали по Лубянкам и психушкам. Холсты в интерьере леса давили бульдозерами, как гнилую картошку на ферме. Свободу они искали внутри себя. Они были внутренними эмигрантами.

Они хотели было прильнуть к магистральному культуропроводу страны, но помнили, как их отцов, окинув беглым взглядом, обозвал Хрущев "пидарасами" и абстракционистами". Коллекционеры за банку тушенки или капроновые чулки покупали у них полотна. При Брежневе в официальном искусстве все было лучезарно, а подпольном – мрачно,… "чернуха".

При Горбачеве все выплыло наверх. На Каширке, в Москве открылась выставка подпольщиков, на которую приехал Милош Форман. Он оставил "восторг" в Книге отзывов, а "Голоса" об этом поверяли всему миру. Но Запад не хотел их "усыновлять". Время было как погода в марте: то на холод, то на тепло.

Потом английский дом "Сотби" устроил аукцион в Москве авангардного искусства. С аутсайдерами выставился Илья Глазунов и проиграл. Ему заплатили меньше всех.

Картину "Фундаментальный лексикон" Гриши Брусникина оценили в 242 тысячи фунтов стерлингов. Всего авангардисты собрали более двух миллионов фунтов стерлингов… Последние стали первыми. Квартирные мастерские опустели. Все вывезли на Запад. И сами художники поуезжали. В Америке на них обрушился денежный шок, там они пообзавелись хорошими штанами и ботинками. Но потом им стали говорить, что нужно учиться говорить лучше, что говорят они коряво.

Художники, подучившись, стали возвращаться в Россию. Но им предстояло доказать пригодность к новому времени, ради которого они боролись со старым. Ведь раньше антисоветчики ценились выше цвета, света, категория неофициального искусства могла заменить категорию художественности. Начались поиски новых идей и символов. И вот 1-я Московская международная биеннале современного искусства. Это значит, не только выстояли, выжили, но синтегрировались с Западом и Америкой.

Основная выставка проходит в Музее Ленина. Уже то, что художникам отдали культовое здание – делайте что хотите, говорит о победе свободных художников, правда, в другой. демократической стране.

Арт - дискотека в музее

Проходишь пост милиционера и тут же на первом этаже инсталляция российской группы "Синие носы". В ряд стоит несколько ящиков, в которые проецируется видеосюжеты. В одном – "траханье", но не на красном знамени…а в пустоте, "быстрая камасутра": мужики подбегают к голой женщине и имеют ее каждый по своему – сверху, снизу, сбоку, или женское влагалище как луза, куда мужики кием загоняют бильярдные шары. Затем голая женщина, прогладывающая и "выплевывающая" через половое отверстие хлеб. В центральном ящике, как в гробе, переворачивается в костюме Ленин. Эту инсталляцию отобрали на Венецианское бьеннале.

На втором этаже – деревянный клозет с замерзшей мочой, свисающей в виде желтой сосульки почти до земли… Жизнь наша – клозет. Раньше то место, где мы живем, обозначалось унитазом. Словом, дорогие товарищи революция закончилась. Как верно замечено, началась дискотека.

"Россия -2"

В ЦДХа на Крымском валу выставка "Россия-2" из специальной программы, организованная галерей Марата Гельмана.

Место России всегда было спорно в мире. "Россия-2" представлена культовыми символами и личностями. При входе в зал чучело двуглавого орла. Россия-2 – не та Россия, что была столетие назад. Но запряженный двуглавый орел в исполнении Андрея Филиппова в инсталляции "Без названия" уже был на выставке в ЦДХа в 1990 г. Тут же полочки с экскриментами …Посетителю надо отгадать – кому какие какашки принадлежат. Но Александр Бренер, лет десять, уже сходил в Музее изобразительных искусств по нужде прямо под академической картиной.

Поскольку нет свежих идей, то художники идут на провокации…При входе в зал на видео – трафарет Спаса, в лике Спасителя спроецирован работающий видеоэкран, на котором мелькают отрывки рекламы, роликов. Тут же, надев наушники, слушаешь Голос – звучит голос президента, поздравляющий российский народ с Новым годом. На стенах московские соборы со снесенными куполами и воздвигнутыми полумесяцами. По мнению бывшего сценариста и актера, а теперь священника Ивана Охлобыстина, визуализировать образ Христа нельзя в принципе, это эстетизация зла. Православные верующие тут же подали на галерею Гельмана в суд за осквернение образа Спаса и православных храмов. Говорят, Гельман обрадовался, только этого и ждал.

При выходе из зала, спускаясь по лестнице, наступаешь на видеоизображение (в ЦДХа-сплошной видеоарт) говорящего под твоими ногами человека с субтитрами. В субтитрах слова молитвы "Отче наш".

Произнося "Господи", человек притягивает и высшую энергию, с которой надо обращаться осторожно, поэтому нельзя его повторять всуе. Здесь же организаторы выставки провоцируют зрителей на смертный грех… Ведь слова молитвы топчут все зрители, а их по подсчетам приходило до полторы тысячи человек в день. Ознакомившись с историей авангарда, с экспонатами бьеннале, я поинтересовалась у директора пресс-центра московского биеннале Семена Михайловского: Можно ли выделить направления, представленные на биенналле?

- Очень много видеоарта. И здесь, в Музее представлен видеоарт, который публике непонятен: как кино совмещается с изобразительным искусством. Непривычно людям смотреть видео и воспринимать его как искусство. Сложность в восприятии инсталляций. Понимать это сложно. Экспонируются фотографии, как искусство. При этом современное искусство становится менее взывающим.

- А туалет?

- Художник Желатин (Австралия) выстроил деревянный туалет, он выходит на фасад, и с него свисает желтая сосулька. Провакативное сооружение в этом здании.

- Провокации какие-то невызывающие?

- Мне странно тоже, почему нет конфликтов. Общество спокойно относится, государство спокойно относится. Ограничений нет. Государство представило возможность высказаться. Художники высказались. И надо было объединить государство и художников, и государство должно поддерживать художников. Это показывает либерализм государства, широту его.

- А если это не искусство? Зачем его поддерживать?

- Тогда будут существовать официальное искусство, как существовал соцреализм, и диссидентское, когда художники-диссиденты, уезжая из России, вне России получали славу, что очень странно.

- На этой выставке сколько русских художников?

- 300 русских, 33 иностранных. Первой свою инсталляцию закончила Сио Фэй, она – дочка известного китайского скульптора, который создавал официальную социалистическую соцкультуру. И он создал шестиметровую скульптуру Дэн Сяо Пина. И на видео показывается, как эта скульптура едет на грузовике, а внизу стоит огромное количество маленьких скульптур, а слева и справа висят формы для этой соцкультуры. У китайцев везде по миру большой успех.

Триши Дональти из Америки приехала, чтобы на Воробьевых горах в метро воспроизвести волчий вой. Ей запретили. Она приехала в Музей Ленина. У нее не было телефона. Я дал ей свой. Телефон отрубился и день не работал.

Она нашла коробку, вмонтировала звук, но вой оказался очень тихим. И она несчастная уехала, так и не повыв.

-Бьенале демонстрирует победу современного искусства – за что боролись, на то и напоролись? НО больших художников нет… Все это игра в бисер.

-Существует проблема академической школы. Школы нет. Художники существуют внеакадемическом другом пространстве. Искусство все время раздвигает границы, маркирует всю территорию И ты должен обнаружить свое собственное я. А уж если ты академик, то пиши как Караваджо, Иванов, Брюллов.

Академическое обучение у нас мутировалось. Первый-второй курс студентов в академии учится классике, потом начинают мутировать, и выходит мутированная академическая школа.

У нас президент Академии – Зураб Церетели. Это лицо нашего академического искусства, если мы скажем, что он академист, ну тогда что спрашивать с других?

Татьяна Хорошилова

Image

Президент наводит марафет – Франция смеется

Эммануэль Макрон никакими доходами не обладает, его супруга получает пенсию провинциальной учительницы, но это не мешает главе республики тратить десятки тысяч евро... на макияж.

Image

Гендиректор АО «ОЗК» М.Кийко получил Диплом РБИ «Организация года»

Генеральный директор АО «Объединенная зерновая компания» Михаил Кийко получил Диплом и Серебряный крест Русского биографического института. Награду ему вручили на торжественной церемонии, посвященной награждению лауреатов премии.