“Сукин сын” + Чулпан, или зонтики + торт с русским следом

Для тех, кто вчера спустился с гор за порохом и солью сообщаю, что эта аббревиатура расшифровывается как Всероссийский государственный институт кинематографии. Но это официальное название. А если говорить по большому счету, то это вовсе даже не институт, а кузница киношных кадров. И в ней вот уже 85 лет куются мощные силы, которым, правда, порой не бывает выхода. Но это – детали. В праздник о них говорить не принято. Итак, институт-легенда, где учились, а потом учили люди-легенды: Владимир Гардин и Лев Кулешов, Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин, Александр Довженко и Михаил Ромм, Григорий Козинцев и Сергей Герасимов, Эдуард Тиссэ и Анатолий Головня. Потом преподавателями становились их ученики и ученики их учеников. Некоторые кинематографисты приводят во ВГИК своих внуков и даже правнуков. Так создаются династии. Во ВГИКе можно научиться всему на свете: сниматься и снимать (актерский, режиссерский и операторский факультеты), рисовать (художественный), управлять звуком в фильме, продюсировать и анимировать (не путать с реанимацией!) наш волшебный мир. Словом, здесь создается гармония, которой так часто в нашей жизни не хватает…

Не удивительно, что сюда стремятся попасть любители кино из самых разных стран. Среди его выпускников представители Албании, Болгарии, Мексики, Вьетнама, Сирии, Монголии, Колумбии, Франции, Чили… О россиянах, наверное, говорить излишне. . Ежегодно в дни вступительных экзаменов абитуриенты штурмуют четырехэтажное здание на улице Вильгельма Пика, 19, в надежде провести здесь лучшие пять лет своей жизни. Учиться во ВГИКе – значит жить во ВГИКе, ведь ВГИК – это маленькое государство в государстве. Здесь есть общежитие и столовая, давно превратившаяся в клуб, библиотека и просмотровые залы, собственный ежегодный фестиваль, а главное – собственная студия, на которой можно снять, смонтировать и проявить целый фильм от начала до конца. И, между прочим, многие из этих студенческих лент неоднократно получали высокие награды на крупных международных фестивалях в Канне, Оберхаузене, Берлине, Римини, Локарно и даже номинировались на “Оскар” в категории “лучший студенческий фильм”.

13 октября 2004 в Центральном Киноконцертном зале Россия ВГИК отмечает свой не совсем круглый - 85-й юбилей, в рамках которого проводится фестиваль фильмов ВГИКА. В его программе, помимо привычного конкурса студенческих работ предусмотрена и ретроспектива дипломных работ выпускников давних лет: Конрада Вольфа, Ежи Гофмана, Марты Мессарош.

Но это – осенью. А сегодня ВГИК открыл двери гостям и участникам Московского Кинофестиваля, а чуть раньше в Музее кино прошла ретроспектива фильмов ВГИКовцев 20х годов “Наши первые фильмы”.

“Но это – молодежь, - заметит внимательный читатель. А где же мэтры, которым - почет?” Успокойтесь, друзья, их не забыли ни организаторы ММКФ, ни мы. Третьего дня в культурно-развлекательном центре “Молодая Гвардия” прошло чествование Народных Артистов России. Праздник был учрежден три года назад - 26 июня 2001 года - по инициативе общественного благотворительного фонда “Созвездие” и Гильдии актеров кино России и уже успел стать традиционным в рамках ММКФ. В этом году гостями вечера стали “молодые народные”: Дмитрий Певцов, Евгений Миронов, Александра Захарова, Евгений Герасимов и многие другие. На празднике было все: и приветственные речи, и вручение медалей, и шоу-программа. Изюминкой стало вручение молодым артистам из рук народных артистов памятных зонтиков с автографами, символизирующих преемственность поколений.

После обширной культурной программы на сцену был вынесен громадный торт, похожий на тот, что готовился во дворце “Трех толстяков”. Честь разрезать его была предоставлена очаровательной мэтрессе - Лидии Федоссевой-Шукшиной. Что она и сделала с превеликим удовольствием. Корреспондент Newsinfo, не будучи пока народным артистом, стоял в сторонке и облизывался...

“Но праздники – праздниками, а как же обстоит дело с нашим родным кинематографом на мировом уровне?” – спросит иной скептик. Мы ответим ему хлестко и без обиняков: “Ваш скепсис, сударь, имеет под собой мало оснований!” Потому что уже с начала 90-х годов российское кино перестало быть изолированной системой. Об этом свидетельствует одна из программ ММКФ под названием “Русский след”. С недавних пор отечественные кинематографисты получили возможность участвовать в международных проектах (многие из которых создавались при содействии российских студий, при участии местных творческих кадров). Кто-то сделал иной, более радикальный выбор: обосновался за границей и работает там. Были и те, кто предпочел жить на два дома. В наши дни “русский след” ощутим в кинематографе самых разных стран. И не только в Америке и Европе. Славянские лица мелькают даже в картинах гонконгских, корейских и тайских постановщиков. Русская речь звучит в фильмах из Португалии, Германии, Польши, Франции, Нидерландов. Заметную творческую и производственную активность проявляет также российская диаспора в США. Программа ММКФ “Русский след” призвана привлечь внимание зрителей к работам наших соотечественников созданным ими в зарубежном кинематографе. Чулпан Хаматова, снявшаяся в австрийской ленте “Сукин сын”, уже достигла в немецкоязычных странах статуса культовой звезды. Пытается прижиться в германском кино и Валерий Николаев (подплольная кличка “Буржуй”). Он успел засветиться в Голливуде в амплуа “плохого парня”. Во “Вратах неба” он создает романтический образ эмигранта-мечтателя из России, живущего в “катакомбах” аэропорта. Лента Эрика Ромера “Тройной агент”, посвященная судьбе советского разведчика во Франции середины 1930-х гг., создавалась при участии целого десанта русскоязычных актеров, представляющих эмиграцию разных волн. В фильме “Кровные узы” (Украина-США-Словакия) снялся ветеран советского кино, популярный актер Анатолий Кузнецов, давно и успешно работающий в восточноевропейском кинематографе. Включена в программу и лента продюсера-режиссера Владимира Аленикова, прочно обосновавшегося за океаном. Его экспериментальный фильм “Пистолет (с 6 до 7.30)” снят в США на английском языке с участием местных актеров и технической группы.

Ну, а главным нашим голливудчанином, как известно, является Владимир Машков. Его работа на Диком Западе – это особая статья, требующая специального места на нашей виртуальной полосе. Заметим только, что сегодня он представляет на фестивале свой новый фильм “Папа”. Но вовсе не в программе “Русский след”, а в основном конкурсе. И, чем черт не шутит, может быть, отхватит тот или иной приз. Изюминка его фильма состоит в том, что он снят по известной пьесе Александра Галича “Матросская тишина”, которая 15 лет назад с успехом шла в “Табакерке”. Сам Машков – тогда еще 25-летний - играл старика-еврея, который приезжает в город проведать своего сына. Теперь молодой Машков стал мэтром и внедряет нашу культуру на просторах далекой Америки. Молодец, так держать!

Так что, уважаемый киноман, нам есть, чем поживиться на ММКФ. Который, правда, уже в воскресенье скажет Москве “оревуар!”

Павел Подкладов

Использованы материалы пресс-службы ММКФ